저는 전문 디자이너는 아니지만, 다양한 프로젝트를 하면서 디자인 툴을 꽤 많이 써왔습니다. 예전에는 단순한 이미지를 만들기 위해서도 시간이 오래 걸렸지만, 요즘은 AI 툴 덕분에 작업 속도가 눈에 띄게 빨라졌습니다. 실제 디자이너라면 AI 도구를 활용하는 것이 선택이 아니라 필수라고 생각될 정도죠. 2025년 기준, 디자이너들이 가장 많이 활용하는 AI 도구들은 단순 보정 수준을 넘어 자동 생성, 스타일 변환, 템플릿 완성, 인페인팅·아웃페인팅, 배경제거, 색감 조절, 스타일 일관성 유지 등 전문 작업까지 수행할 수 있는 단계에 도달했습니다. 특히 이미지 생성형 AI와 편집형 AI가 결합되면서, 디자이너들은 콘셉트 스케치부터 최종 산출물까지 빠르게 구현할 수 있게 되었고, 협업 속도도 현저히 향상되고 있습니다. 이 글에서는 실제 디자이너들이 자주 활용하는 AI 툴을 보정, 생성, 편집이라는 세 가지 카테고리로 분류하여 깊이 있게 분석해 보겠습니다.
보정 AI – Adobe Firefly, Luminar Neo, PhotoRoom
보정 AI는 디자이너들이 가장 먼저 사용하는 영역이자 반복 작업을 줄여주는 핵심 도구입니다. 2025년 기준 가장 널리 쓰이는 보정 툴은 Adobe Firefly, Luminar Neo, PhotoRoom입니다. Adobe Firefly는 어도비 생태계에 완벽하게 통합되어 포토샵, 일러스트레이터, 라이트룸 등에서 실시간 보정이 가능합니다. 특히 Generative Fill 기능이 2025 업데이트를 통해 더욱 정교해졌으며, 배경 확장, 피사체 제거, 색상 리터칭 등이 자연스럽게 처리됩니다. 디자이너들은 Firefly를 사용해 작업 시간을 절반 이상 단축하는 경우가 많습니다. Luminar Neo는 AI 기반 사진 보정 전문 프로그램으로, 피부 톤 보정, 노이즈 제거, 조명 재구성, 스카이 리플레이스 등 강력한 기능을 제공합니다. 특히 인물 사진·제품 이미지 보정에 최적화되어 패션·쇼핑몰 디자이너들의 필수 앱으로 자리 잡고 있습니다. “AI 보정 결과가 자연스럽다”는 평가가 많아 전문가용 사진 후보정 작업 시간을 크게 단축시킵니다. PhotoRoom은 배경제거, 배경 자동 합성, 제품사진 보정에서 한국 디자이너들이 가장 많이 사용하는 도구 중 하나입니다. 특히 스마트스토어·쿠팡 등 이커머스 디자인에 특화되어 있으며, 단 몇 초 만에 광고용 제품 사진을 자동 완성해 주는 기능이 인기가 많습니다. 디자이너들은 PhotoRoom을 주로 배경제거, 이미지 클린업, 자동 배경 대체 작업에 활용하여 빠르게 결과물을 만들어냅니다.
생성 AI – Midjourney, DALL·E 3, Stable Diffusion
이미지 생성 AI는 2025년 기준 디자이너 필수 플랫폼으로 자리 잡았습니다. 특히 초기 콘셉트 스케치, 무 OOD 보드 제작, 스타일 참고 이미지 생성 등에서 강력한 성능을 발휘합니다. Midjourney(MJ)는 여전히 세계 최강의 이미지 생성 AI로 꼽힙니다. 화질, 감성, 디테일, 질감 표현에서 타 모델을 압도하며, 패션·광고·일러스트·게임 아트 등 창작 분야에서 필수 도구로 사용됩니다. 2025년 MJ는 스타일 일관성 기능이 크게 강화되어 시리즈 아트워크 제작에도 유용합니다. 한국 디자이너들의 리뷰에서는 “아이디어 확장 능력이 뛰어나다”, “초안 작업 속도가 10배 빨라진다”는 평가가 많습니다. DALL·E 3는 GPT와 통합되어 텍스트 기반으로 디자인을 빠르게 생성할 수 있습니다. 특히 인페인팅(부분 수정)과 아웃페인팅(배경 확장) 기능이 매우 편리해, 포토샵 없이도 정교한 이미지 수정이 가능합니다. 디자이너들은 DALL·E 3을 “빠르게 구체화하는 도구”로 사용하며, 미드저니보다 실용성이 높다는 평가도 많습니다. Stable Diffusion은 커스터마이징 자유도가 높아, 브랜드 스타일 일관성 유지 작업에서 선호됩니다. 모델을 직접 훈련시키거나 LoRA를 적용해 특정 스타일을 반복해서 생성할 수 있으며, 기업 브랜딩 작업이나 광고 시각 가이드 제작에 많이 활용됩니다. 생성 AI의 장점은 단순히 예쁜 그림을 만들어주는 데서 끝나지 않고, 실무 디자이너들이 콘셉트→초안→수정→완성 과정 전체를 빠르게 전환할 수 있게 해 준다는 점입니다.
편집 AI – Canva, Figma AI, Photoshop AI
보정도, 생성도 중요하지만 실제 실무에서 가장 많이 쓰이는 기능은 ‘편집’입니다. 2025년 AI 편집 툴 3 대장은 Canva, Figma AI, Photoshop AI입니다. Canva AI는 대학생·마케터·디자이너 모두가 쓰는 올인원 그래픽 도구입니다. 2025년 캔바 AI는 슬라이드 구성, SNS 콘텐츠 자동 배치, 색상 팔레트 추천, 이미지 리사이징 자동화 등 실무 최적화 기능이 대폭 강화되었습니다. 특히 ‘Magic Design’ 기능은 디자이너들이 1시간 걸리던 작업을 10분 만에 끝낼 수 있는 수준으로 진화했습니다. Figma AI는 UI/UX 디자이너에게 필수입니다. 와이어프레임 자동 생성, 컴포넌트 추천, 플로우 제안, 디자인 시스템 자동 정렬 기능이 강화되며, 2025년 현재 가장 강력한 프로토타이핑 AI 툴로 평가받고 있습니다. 디자이너들은 특히 “초기 형태를 잡는 시간이 줄어들었다”는 점을 가장 큰 장점으로 꼽습니다. Photoshop AI는 AI 기능이 대거 강화된 버전으로, 사진 수정뿐 아니라 레이아웃 변환, 폰트 매칭, 스타일 추출, 오브젝트 자동 정렬까지 가능해졌습니다. 특히 ‘AI Assist Layer’ 기능을 사용하면 레이어 기반 작업을 자동화할 수 있어 복잡한 편집 작업도 빠르게 완료할 수 있습니다. 이 세 가지 툴은 대부분의 디자인 작업을 완성 단계까지 가져갈 수 있는 도구이며, 디자이너들이 가장 많이 사용하는 편집용 AI로 자리 잡았습니다.
결론: 요약 및 작성자 의견 포함
저는 AI가 디자이너의 자리를 대체하는 것이 아니라, 디자이너의 능력을 확장시키는 도구라고 생각합니다. 실제 전문가들은 AI를 통해 더 창의적인 작업에 집중할 수 있게 되었고, 반복 작업에 쓰던 시간을 전략적 기획이나 콘셉트 설계에 투자하고 있습니다. 2025년 현재 디자이너에게 필수인 AI 툴은 크게 보정·생성·편집 세 영역으로 나뉘며, 각 작업 단계마다 맞는 도구를 조합해 사용하면 생산성과 퀄리티 모두 크게 향상됩니다. AI는 단순 자동화 도구가 아니라, 디자이너의 창작 능력을 확장시키는 창작 파트너입니다. 앞으로도 AI를 잘 활용하는 디자이너가 경쟁력을 갖게 될 것이며, 이 글에서 소개한 도구들은 그 출발점이 될 것입니다.